其实这些在电影里演过配角的经典演员,之所以被人记住是因为他们在周星驰电影里的角色,不仅仅是因为电影足够经典,更是因为周星驰有意去发掘。问题来了。为什么这么受群众欢迎的周星驰不被电影颁奖典礼看好?金马是中国电影的奥斯卡,周星驰失败过很多次。边肖认为这并没有错,这有利于我们的电影市场回归理性和冷静。
为什么印度电影那么好看呢?
我们说印度电影,可以把视角放到近十年上映的印度电影身上,其中有代表作的有《三傻大闹宝莱坞》《地球上的星星》《芭萨提的颜色》《我的个神啊》和《小萝莉的猴神大叔》等片,这些电影清一色的在豆瓣达到了8.5甚至以上的高分。要说印度电影好在哪,可以从以下几个方面,首先,印度电影的高时长保证了电影故事的丰富饱满。
因文化习惯的缘故,印度电影一般在三个小时左右,上下半场的三个小时给了导演很大的发挥空间,其即保持了故事的完整度,又能有时间深入挖掘人物内心,让电影变得厚重而有内容,其次,印度电影直击社会问题,容易引发共鸣。在我们看的高分印度电影中,无一不揭露了印度社会问题的方方面面,其中包括教育、种族、宗教和性别等,
而在诸多问题面前,人性的善良和美好则因与社会的反差而被进一步扩大化,而在价值取舍中,印度电影始终坚持揭示美好,弘扬美德。在让观众感到温馨之余,也变得更加正能量,再次,明星效应的影响。阿米尔汗堪称印度的国宝级演员,经过几十年的磨练,阿米尔汗找到了电影成功的钥匙,拓展了印度电影的深度,在他主演的电影中,几乎篇篇佳作,而阿米尔汗的示范作用,加上电影本身质量的优质和宣发的力度强大,让中国观众能更好认识了印度电影,了解了印度的现代文化。
为什么现在的电影还没有八九十年代的电影好看,比如周星驰系列?
因为我们看到的那些,大部分是八九十年代里的整体质量过硬的,是已经经过了一批洗刷后剩下的,而且即便如此,这些的片子中的佳片率也不高,同时,我们也要看到,星爷本身出演和执导的作品,大部分都是精品,比如《回魂夜》,在国内的恐怖片中也是很厉害的一个存在,要捧有捧,要气氛有气氛,要泪点和吓人的地方,都有,也都做得不错。
甚至它还在恐怖的调调里,玩出喜剧的无厘头,而且牛的地方在于,明明就是在恐怖和逗比中游走,竟然一点都不让人出戏,这么多年过去了,能超过它的恐怖片也没几个。对了,星爷还在里面致敬了大火的《这个杀手不太冷》,还COS了一把里昂的造型,连花花草草和箱子都搞了几个差不多的,哈哈。同时,我们也应该看到,即便像星爷这么强,才华那么出众的人儿,他的片子也不是他一个人的功劳,
尤其是早中期的那些,经常可以看到导演刘镇伟(如《大话西游》系列,他甚至还在片子里出演了菩提老祖等多个逗比角色)、李力持(如《国产凌凌漆》《唐伯虎点秋香》)、王晶(《九品芝麻官》《鹿鼎记》)等导演(有时他们还身兼片子的编剧要职)的身影。星爷执导是九十年代末了,在这之前,他的主要身份是演员,以后又多了几个身份,导演、编剧综上,星爷的大部分作品是属于九十年代的经典和高分港片,是那些优秀港片中的一个代表,这是事实上成立的真命题。
但我们不能反过来逆推,得出一个结论,像星爷那样的经典作品在九十年代的香港大量出现——首先,好片子没有大量出现;其次,大量出现的是一些粗制滥造的片子,这也很容易理解,产出高品质的片子,总是比低品质的困难多了,同时部分好片子也可能不受时人的追捧,落下骂名。绝艳如《大话西游》刚刚出来的时候,也是扑街了,票房不好,四处被人骂,更有人借机唱衰星爷等人,
它的经典地位是在几年后在大陆这边确立的。相比较而言,那些炮灰,大量粗制滥造的电影,很少有人会专门去过,当时也只是赚了一波急用钱。基本上很少有回头客和重刷。你看,这是我在豆瓣上随便搜的。大量80、90年代的电影,很多都是质感和评分比较辣的,点进去——大部分都是什么都不要。剧情?角色?故事?演技?不存在的,