视觉艺术，视觉艺术与造型艺术的关系

本文目录一览

1，视觉艺术与造型艺术的关系
2，上海视觉艺术学院学费
3，视觉是什么艺术
4，视觉艺术的分类
5，什么是平面视觉艺术
6，什么叫视觉艺术创作
7，什么叫视觉艺术
8，视觉艺术有哪些特点

1，视觉艺术与造型艺术的关系

可以认为两个概念相同。但是强调的侧重点不一样，造型艺术强调使用材料塑造可见形象，而视觉艺术则是强调这个对象不是通过音响等方式来表现而是针对人的视觉。

视觉艺术与造型艺术的关系

2，上海视觉艺术学院学费

上海视觉艺术学院收费标准为：艺术类专业每年38000元；文化产业管理专业学费每年25000元。住宿费每年1400元。学校简介:创办于2005年9月，是一所以国有投资为主体，同时吸收其他社会力量和民营资金，混合所有制的新型综合艺术类普通本科高等学校。学校原名复旦大学上海视觉艺术学院。2013年4月，经国家教育部批准，学校从原来的复旦大学独立二级学院，转设为独立建制的“上海视觉艺术学院”。学校是参照国内30所独立设置艺术院校艺术类本科专业招生的院校之一。院系设置：据2017年02月学校官网信息显示，学校下设8个二级学院：设计学院、新媒体艺术学院、时尚设计学院、美术学院、表演艺术学院、文化创意产业管理学院、文物保护与修复学院和基础教育学院。学校开设16个艺术类和管理类本科专业，35个专业方向。

上海视觉艺术学院学费

3，视觉是什么艺术

视觉艺术是用一定的物质材料，塑造直观形象的艺术。视觉艺术是一种感受的方式。它的特点是所选用的材料是多方面的；所表现的形态主要为三维的立体形态或两维的绘画作品。视觉艺术的另一特征是它的静态的、凝固的特点。

视觉是什么艺术

4，视觉艺术的分类

美术，传统上我们称造型艺术，现在更多地我们称视觉艺术。视觉艺术涵盖了美术的所有门类。几个大门类有：绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻、建筑、摄影、摄像、电脑美术等，现在的专业约有二十几个。

我是搞室内设计的，现在视觉艺术分类比较细致了，但是大体上有如下分类：素描油画水彩水墨水粉版画染织雕塑书法器皿印章电影mv字体设计室内设计建筑设计园林设计广告设计包装设计装祯设计服装设计动画设计工业设计招贴设计标志设计花卉设计游戏设计界面设计（人机交互）……还有很多，以后还会产生很多，所以艺术无界限！

5，什么是平面视觉艺术

视觉会给人带来一连串的生理上的、心理上的、情感上的、行动上的反应，设计是视觉经验的科学，他包括两个方面，一个是不以人为而改变的即生理感受的人的基本反应，另一个是随即的或不确定因素构成。如个人喜好，性格等等、等等。

如果说美学的内涵中心是和谐，那么由此派生的对称律则是形式美法则的核心。艺术设计中平面构成的诸多法则如重复与发射，条理与反复，对比与调和，节奏与韵律等等，都离不开一个核心问题，即“对称律”。对称狭义上是指同形、同量、同结构的均衡形态，广义上则应理解为均衡的变化统一，和由此产生的连续、统觉等视觉形态和规律。

就是那些在二维空间制造的艺术形象，例如油画，摄影，图案设计等。

6，什么叫视觉艺术创作

付费内容限时免费查看回答亲，您好，根据您的问题，答案如下：视觉艺术，是指运用一定的物质、材料、技术手法，创作可供人观看欣赏的艺术作品，从广义上说，雕塑、绘画、摄影等艺术门类都属于它的范畴，它不仅创作方式多样，造型手法也十分多样。艺术作品既包括二维和三维形态，也包括动态和静态等多种艺术形式。其中，三维立体的空间艺术，例如雕塑和建筑艺术，通常也被称为造型艺术。此外，视觉艺术与听觉艺术不同，视觉艺术主要强调人的视觉感受，所以像影视艺术这样既包含视觉艺术又包含听觉艺术的艺术形式通常被划归到综合艺术形式的门类上来。从狭义上说，视觉艺术通常是指绘画、版画、油画、摄影等以观看为欣赏方式的平面艺术作品。视觉艺术的应用于艺术方面的有应用艺术、装饰艺术和手工艺，但是这些都不能一概而论。在19世纪下半叶的英国工艺美术运动中之前，视觉艺术家仅限于从事创作美术的艺术家（例如绘画、雕塑或者版画），而不涉及手工艺者和工艺艺术家。那些在工艺美术运动中高度赞扬本国艺术的艺术家们强化了视觉艺术家的区别。艺术院校认为手工艺者不能代表艺术，使得美术与手工艺分化更明显。贵族特权绘画与雕塑的增长趋势远远超过其他艺术作品成为了西方和东方的特征。东西方的画作很大程度取决于艺术家的想象力，甚至需要劳动力。在中国画中，最被人们推崇的是大师画作，至少是受过理论训练的业余爱好者。西方的艺术等级也表现了同样的态度。以上就是我的全部答案，希望对您有所帮助[嘻嘻][嘻嘻]更多2条

也就是吸引眼球的艺术创作...在这方面最突出的是平面设计...

用强烈的色彩搭配或特别的设计的作品再加上作品与众不同的意旨，思想~~~~ 主要是视觉感受

视觉艺术说白了就是原来的平面设计只不过现在的媒体不在局限于一张纸上了. 包括网络,电视,公共空间的装置，都可以称做是视觉艺术. 这也体现了各个学科之间的相互渗透. 我觉得考研,最好是先找到"下家"毕竟现在就业比较紧张(ps:听说大陆还要对台湾单向开放就业)而且硕士毕业后,年龄又大了... .../ 毕业后,无非是一些广告类的工作.想要去那些阳春白雪的研究性机构,需要的不仅是学历... ... .

7，什么叫视觉艺术

也就是吸引眼球的艺术创作... 在这方面最突出的是平面设计...

视觉艺术（visualarts）：一种广义的范畴，包括传统美术（诸如素描、绘画、版画、雕塑）；传播和设计艺术（诸如电影、电视、图形制作、产品设计）；建筑和环境艺术（诸如城市设计、内部和园林设计）；民间艺术；以及诸如制陶、纤维编织、珠宝等艺术品和木制，纸制和其他材料的艺术制品。

视觉艺术是用一定的物质材料，塑造可为人观看的直观艺术形象的造型艺术，包括影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。造型手法多种多样；所表现出来的艺术形象既包括两维的平面绘画作品和三维的雕塑等艺术形式，也包括动态的影视视觉艺术等视觉艺术形式。　　视觉艺术[Visual Art]视觉艺术是用一定的物质材料，塑造可为人观看的直观。艺术形象的造型艺术，包括影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。造型手法多种多样；所表现出来的艺术形象既包括两维的平面绘画作品和三维的雕塑等艺术形式，也包括动态的影视视觉艺术等视觉艺术形式。　　视觉艺术不同于听觉艺术，它是看的见，用手摸的到的艺术，强调真实性。绘画艺术、雕塑艺术、服装艺术、摄影艺术都是传统的视觉艺术。影视艺术、动漫艺术、环境艺术，这三个视觉艺术的存在时间不是很长，但是却起到了很大的作用，影视艺术和动漫艺术属于综合艺术，既属于视觉艺术又属于听觉艺术。环境艺术是一个新兴学科，它在环境的规划方面起到很大的作用，对人类的生活起到很大的帮助，使城市的规划更加人性化。所以环境艺术是很好的视觉艺术形式！　　视觉艺术的学习还包含对视觉文化的学习，分析和研究视觉世界中观念性的因素。以颜色为例，学习颜色不仅包括使用颜色的各种技术使用手段，还应包括更广阔和更深入复杂的问题，要求理解各种颜色的象征意义，各种颜色引起的情感反应，全面认识在不同历史阶段和不同文化中，颜色使用方面的各种微妙问题。

视觉艺术是用一定的物质材料，塑造可为人观看的直观艺术形象的造型艺术，包括影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。造型手法多种多样；所表现出来的艺术形象既包括两维的平面绘画作品和三维的雕塑等艺术形式，也包括动态的影视视觉艺术等视觉艺术形式。

视觉艺术是用一定的物质材料，塑造直观形象的艺术，包括绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。视觉艺术是一种感受的方式，它也就是造型艺术。它的特点是所选用的材料是多方面的，木、泥、铜、布多种多样；所表现的形态主要为三维的立体形态，既或是平面的两维绘画作品，也会因为色调变化和透视原则的运用，而使人们有三维感觉；视觉艺术的另一特征是它的静态的、凝固的特点，是在某一时间断面上凝固的审美客体。不过静态的视觉艺术也可以产生动态的效果。除了国画、油画、版画、摄影等大类别，其他的如漆画、粉画、速写、根雕、木雕、剪纸等等，均具备以上所谈及的艺术特征

8，视觉艺术有哪些特点

强调真实性；是社会对话的一种形象语言，对话的双方对同样的形象符号所代表的社会内涵必须具有基本相同或相似的认识或一定程度上的基本认同。各时代的艺术特点古代埃及美术具有平面性、装饰性和高度程式化的特点。古代希腊美术的主要特点是无所不包的和谐与规律性，庄严与静穆。古罗马肖像注重人物面部细节刻画的特点，趋向于个人意志的创造，表现出敢于参与世事争胜的气概。中世纪美术的特点是简洁明快，一目了然，产生精神的感染，充满非自然的神性而无人性。文艺复兴时期佛罗伦萨的美术重素描和尊从构图的对称、均衡与和谐，而威尼斯的画家们则竭立追求色彩和激情传达。样式主义美术的主要特征是：在表现题材中有相当部分是裸体人物，具有古怪和扭曲的体态和发达而夸张的肌肉，作品的思想内容比较隐晦朦胧，人们难以认识;画中情节往往不在视觉中心显现，被隐约放在次要地位。巴洛克艺术显得壮观和华丽，强调非理性的无穷幻想与幻觉，极力打破和谐与平静，在雕刻和绘画中都充满了紧张的戏剧气氛；建筑则体现出丰富多变的构造，饱含激情和强烈的运动感是巴洛克艺术的主要特征，重视空间关系处理，表现出艺术形象的空间立体，绘画依靠光造型，追求空间深度感，建筑和雕刻强调层次和深度，尽量打破平面；综合艺术处理，这种综合在总体上有建筑、雕塑和绘画的综合，也有绘画与雕刻的互相综合、造型和环境的综合，也包含自身各部分的综合；充满浓厚的宗教色彩。洛可可风格形式更为纤细小巧，色彩鲜明，致力于表现颇为琐细的宫廷生活的轻快、亲密的场景，有时也表现田园风光，以妩媚和矫揉造作为特征。学院派绘画强调要继承文艺复兴时的古典艺术，追求形式的完美和内容的典雅。浪漫主义强调个性、情感、戏剧性的艺术风格，通常是用异国的、文学的或历史上久远的题材表现出来。现实主义的主要特征是以真为美、以实为美。印象主义追求光色变化中表现对象的整体感和氛围气的创作方法，主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种色相去反映自然界的瞬间印象。后期印象主义不满足于印象派对自然的客观描绘，而强调主观感受的再创造，一般不表现光，而注重色彩的对比关系、体积感及装饰性等。象征主义不再致力于忠实地表现外部世界，而是要通过象征的、隐喻的和装饰性的画面来表现虚幻的梦想以启示于人。野兽主义主要原则是通过颜色起到光的作用达到空间经营的效果，全部采用既无造型，也无幻觉明暗的平涂，手段要净化和简化，运用构图，在表达与装饰之间，即动人的暗示与内部秩序之间，达到绝对的一致。立体主义从多个视角观看物体，创造出物体的三维效果，同时又保持了画面的平面特征。表现主义强调强烈情感表现代替对传统的写实主义和比例规范的遵循。未来主义在立体主义多视点的基础上加上了表现速度和时间的因素。抽象艺术对真实物体的描绘已被视为次要,或彻底抛弃描绘真实物体的任何一种艺术,它的美学内涵通过形、线、色所构成的形式结构表现出来。波普艺术的特点是把大众文化物品，如连环漫画、流行的食品及印有商标的包装进行特大复制。超现实主义强调荒诞。达达主义认为，艺术的精品产生于现成物、现成艺术品、拼贴画和其他历史上不被接受的素材及技法。超级现实主义认为应该排除画家的主观意念，做到纯客观地、真实地，甚至像摄影那样的再现物象，所以又称之为“照相写实主义”。

视觉艺术[visual art]视觉艺术是用一定的物质材料，塑造可为人观看的直观视觉艺术艺术形象的造型艺术，包括影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。造型手法多种多样；所表现出来的艺术形象既包括两维的平面绘画作品和三维的雕塑等艺术形式，也包括动态的影视视觉艺术等视觉艺术形式。视觉艺术不同于听觉艺术，它是看的见，用手摸的到的艺术，强调真实性。绘画艺术、雕塑艺术、服装艺术、摄影艺术都是传统的视觉艺术。影视艺术、动漫艺术、环境艺术，这三个视觉艺术的存在时间不是很长，但是却起到了很大的作用，影视艺术和动漫艺术属于综合艺术，既属于视觉艺术又属于听觉艺术。环境艺术是一个新兴学科，它在环境的规划方面起到很大的作用，对人类的生活起到很大的帮助，使城市的规划更加人性化。所以环境艺术是很好的视觉艺术形式！视觉艺术的学习还包含对视觉文化的学习，分析和研究视觉世界中观念性的因素。以颜色为例，学习颜色不仅包括使用颜色的各种技术使用手段，还应包括更广阔和更深入复杂的问题，要求理解各种颜色的象征意义，各种颜色引起的情感反应，全面认识在不同历史阶段和不同文化中，颜色使用方面的各种微妙问题。视觉艺术不同于听觉艺术，它是看的见，用手摸的到的艺术，强调真实性。绘画艺术、雕塑艺术、服装艺术、摄影艺术都是传统的视觉艺术。影视艺术、动漫艺术、环境艺术，这三个视觉艺术的存在时间不是很长，但是却起到很大的作用，影视艺术和动漫艺术属于综合艺术，既属于视觉艺术又属于听觉艺术。环境艺术是一个新兴学科，它在环境的规划方面起到很大的作用，对人类的生活起到很大的帮助，使城市的规划更加人性化。所以环境艺术是很好的视觉艺术形式！从人类文化的开始到现在，人类通过自身创造的视觉形象来传达信息，一视觉艺术直是人与人之间相互交流的基本手段。这些视觉形象在今天被我们称之为“视觉艺术”。它们对人类历史文化的传承和人们的精神生活都有着深远的影响。视觉艺术作为一种传达信息的“语言”，与我们平常使用的口头语言和书面文字一样有其自身的结构与规则。如果我们想通过自己的眼睛去理解和领会视觉艺术所传达的信息与意味，必须在一定程度上能够认识和感受视觉形象语言。就象我们打算通过英语来阅读和写作，必须懂得英语的词汇和语法关系一样。我们有理由相信：一个对视觉艺术语言具有专门知识的人与一个对这种语言一点也不了解的人，在观看同一件作品时,其观看的结果与感受会完全不同。正如著名的心理学家鲁道夫.阿恩海姆在其《视觉思维》中所谈到的：“一个有经验的外科医生、机械师和生理学家，在观看一种伤口、一部机器和显微镜下的标本时，会看到一个新手从中看不到的东西。”一句话，知识可以改变我们所看到的东西。我们这门课程即是希望通过向学生提供全面而系统的有关视觉艺术语言方面的知识，以帮助学生提高理解和感受视觉艺术语言的能力，真正通过自己的眼睛去欣赏视觉艺术。