在其它剧种里大多不称架子花脸，有的剧种叫草鞋花脸，如川剧、湘剧等。如《红娘》里的红娘，《打樱桃》里的平心，《花田错》里的春兰，《春草闯堂》里的春草，《红鸾禧》里的金玉奴，《得意缘》里的狄云鸾，《拾玉镯》里的孙玉姣，《柜中缘》里的刘玉莲，《凤巢》里的程雪娥，《钗头凤》里的唐蕙仙，《梅玉配》里的苏玉莲，《二度梅》里的陈杏元。
淄博戏曲种类有哪些？
主要说说淄博当地的民间戏曲种类，如有遗漏，请朋友们补充，先谢谢！在淄博，京剧、吕剧和五音戏有点年纪的朋友都会哼几句，例如吕剧《姊妹易嫁》、《井台会》、《王定保借当》等，还有五音戏的《王小赶脚》，小编也会唱几句，原因是农村的春节，为了增加节日气氛，都会组织演出。配图拍摄于聊城山陕会馆之“戏楼”。在此想说一下吕剧的由来，这是山东的代表剧种，最初在淄博周边的博兴县、广饶县民间流传，后传入淄博，因为伴奏的主要乐器是坠琴，手指头要在琴弦上来回“捋”，所以叫“捋剧”，后来定名为“吕剧”。
真正起源于哪里，不是小编所能考证得来，就如《水浒传》里的水泊梁山究竟在哪里一样道理。民间戏曲主要是过去的戏迷创作，当然要有很遥远历史，主要步骤是背词、学腔、编排等等，一般在春节登台演出，其中“八仙戏和鹧鸪戏”就是由当地民间自创而来，有的朋友也讲“八仙戏”是外来的，在当地经过了再创作而成，但是“鹧鸪戏”一定是淄博本地的戏种，这一稀有戏种已经收录于“非物质文化遗产名录”之中。
配图来源于网络。淄博的临淄是古齐国故都，虽然时隔近3000年，但是文化有顽强的生命力，一些民间小调、民谣也有流传，例如孔子就到齐国听“音乐会”而忘记了肉的味道，他不仅欣赏官方的“韶乐”，还到民间采风，欣赏了《孺子歌》，这在《孟子》里有记载。在此抄录一首民歌，请朋友们欣赏，主要原因与那个“左手一只鸡，右手一只鸭”的歌曲有点渊源的味道。
傻不傻俺爱她花喜鹊叫喳喳，新娶的媳妇走娘家。沉甸甸的竹篮手中挎，你猜她的礼物提的啥？俺媳妇挤眼直摆手，跳天迈脚把门跨。馋嘴侄子踮脚一扒拉，红包袱底下（咕碌）滚出个胖猪娃......嫂子她翻白眼，丈母娘脸耷拉。太岳母拐棒划圈直点划......一家人都嫌俺媳妇傻，可傻不傻的俺爱她。外地朋友也许看不懂，例如“柺棒”就是拐杖的意思。
中国戏曲中的人物有哪些，有什么特点？
有五角：生旦净末丑生角 :京剧中生角即青壮年男子角色旦角 :京剧中旦角即女性角色 净角 :京剧中净角即相貌品质有些特异的角色末角 :京剧中末角即中年男子角色的介绍。 丑角 :即插科打诨和昏庸糊涂的角色。生中国戏曲表演主要行当之一。泛指净、丑之外的男角色。生的名目最早见于宋元南戏，指剧中男主角，与元杂剧的正末相当。
清以后又衍化为老生、小生、外、末4个支系。按其扮演人物属性、性格特征和表演特点，大致可分为老生、小生、外、末、武生、娃娃生等类。老生主要扮演中年以上性格正直刚毅的正面人物，因多戴髯口，故又称须生，俗称胡子生。京剧老生行又分唱功、做功、靠把和武老生，另有红生一行，主要扮演关羽，因勾红脸，故又称红生。小生扮演青年男性，分中生（扇子生）、冠生（官生）、穷生、雉尾生（翎子生）、武小生等。
外，泛指生的副角，不表现确定的性格特征，唯汉剧的外唱、念、做并重。末，沿袭南戏、北杂剧之名目，今多数剧种已并入老生行。武生扮演擅长武艺的人物，分长靠武生和短打武生两类。娃娃生扮演儿童角色，京剧中还有娃娃武生。生除了红生某些勾脸的武生之外,其他都是素脸,也就是内行说的“俊扮”。旦旦行中有青衣（正旦）、花衫、花旦、刀马旦、武旦、老旦。
青衣旦行里最主要的一类是青衣。青衣还有一个名称叫正旦，扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物。大多数是贤妻良母，或者旧社会的贞节烈女之类的人物。年龄一般都是由青年到中年，青衣表演上的特点是以唱工为主，动作幅度比较小，行动比较稳重。念白都是念韵白，一般不念京白，而且唱工相当繁重。从服装上看，青衣穿青褶子为多，所以青衣的另外一个名称也叫青衫，简称衫子。
青衣表演上的特点是以唱工为主，动作幅度比较小，行动比较稳重。如《白蛇传》最后的一折《祭塔》，《二进宫》里的李艳妃，《三娘教子》里的王春娥，《春秋配》里的姜秋莲，《贺后骂殿》里的贺后，《红鬃烈马》里的王宝钏，《三娘教子》里的王春娥，《汾河湾》里的柳迎春，《六月雪》里的窦娥，《五龙诈》里的李三娘，《大保国》里的李艳妃，《铡美案》里的秦香莲，《宇宙锋》里的赵艳容，《别宫·祭江》里的孙尚香，《春秋配》里的姜秋莲，《法门寺》里的宋巧姣，《浣纱记》里的浣纱女等。
花旦旦行的第二大类叫花旦。从服装上来说，都是穿裙衣裳。即便是穿长衣裳也绣着色彩鲜艳的花样。从年龄上看，都是扮演青年女性。如《红娘》里的红娘，《打樱桃》里的平心，《花田错》里的春兰，《春草闯堂》里的春草，《红鸾禧》里的金玉奴，《得意缘》里的狄云鸾，《拾玉镯》里的孙玉姣，《柜中缘》里的刘玉莲，《凤还巢》里的程雪娥，《钗头凤》里的唐蕙仙，《梅玉配》里的苏玉莲，《二度梅》里的陈杏元。
从表演上来看，花旦是以做工和说白为主。在说白上是以京白为主，人物性格一般都比较活泼、开朗，动作也比较敏捷、伶俐。花旦可以分为闺门旦、玩门旦、泼辣旦、刺杀旦。花衫花衫是京剧旦行里的一个重要的行当，这是一种集唱、念、做、打并重的旦行，也就是说，她集中了青衣的端庄严肃，花旦的活泼开朗，和武旦的武打工架。早期的京剧里只有青衣和花旦，没有花衫。
花衫的创始人是王瑶卿。他创建的花衫行当，在表演时有唱、有念、有做、有打，再加上后来出现的四大名旦╠╠梅兰芳，程砚秋，尚小云，荀慧生，将京剧旦行表演艺术大大地向前推进了一步。著名的花衫戏，有梅兰芳的《贵妃醉酒》、《霸王别姬》、《廉锦枫》、《花木兰》、《太真外传》、《西施》、《樊江关》(饰薛金莲)、《洛神》、《天女散花》以及《穆桂英挂帅》等；程砚秋的《红拂传》、《沈云英》、《碧玉簪》、《风流棒》、《赚文娟》、《梅妃》、《花肪缘》以及《英台抗婚》等；尚小云的《谢小娥》、《乾坤福寿镜》、《汉明妃》、《林四娘》、《墨黛》、《摩登伽女》等；荀慧生的《香罗带》、《霍小玉》、《杜十娘》、《荆钗记》、《鱼藻宫》、《红楼二尤》等。
老旦老旦是扮演老年妇女的角色，老旦的表演特点，就是唱、念都用本嗓，用真嗓，但不像老生那样平直、刚劲，而应该像青衣那样婉转迂回。《钓金龟》的康氏，《赤桑镇》的吴妙贞，《望儿楼》的窦太真，《遇皇后》、《打龙袍》的李后等，都属于唱工老旦，专门以唱工为主；而《清风亭》的贺氏，《西厢记》的崔老夫人，《李逵探母》的李母等都属于做工老旦。
武旦武旦是表演一些精通武艺的女性角色，也可以分成两大类。一类是短打武旦，穿短衣裳，这类的武旦，一般是不骑马的，重在武功，重在说白。还有一种特殊的技巧，就是打出手。如《打焦赞》里的杨排风，《泗州城》里的水母，《打店》里的孙二娘，《无底洞》里的白鼠精，《摇钱树》里的张四姐，《三岔口》里的店主婆等。刀马旦一类长靠武旦，就是妇女也穿上大靠，顶盔贯甲。
这样的角色，一般都是骑马的，拿着一把尺寸比较小的刀，所以有个专门名词叫刀马旦。刀马旦和武旦也有一些区别。刀马旦一方面要有很好的武功，同时还得长于做工，而且有时候说白、工架都很重要。刀马旦的戏，有《穆柯寨》、《穆天王》、《破洪州》里的穆桂英，《佘塘关》里的佘赛花，还有《棋盘山》里的窦仙童，《三休樊梨花》里的樊梨花，《珍珠烈火旗》里的双阳公主，《扈家庄》里的扈三娘等。
彩旦彩旦俗称丑婆子，以做工为主，表演、化妆都很夸张，是以滑稽和诙谐的表演为主的喜剧性角色。这类角色有的是用来讽刺愚蠢和自作聪明的人，如《凤还巢》里的大姐程雪雁，《西施》里的东施等。有的是表示性格爽朗、粗犷、豪放的妇女，如《串龙珠》里的花婆，《四进士》里的万氏，《铁弓缘》里陈秀英的母亲等，还有的是塑造了风趣、诙谐的艺术形象，如《拾玉镯》里的刘媒婆等。
净俗称花脸。以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。这类人物在表演上要音色宽阔宏亮，演唱粗壮浑厚，动作造型线条粗而顿挫鲜明，“色块”大，大开大合，气度恢宏。如关羽、张飞、曹操、包拯、廉颇等即是净扮。净行人物按身份、性格及其艺术、技术特点的不同，大体上又可分为正净（俗称大花脸）、副净（俗称二花脸）、武净（俗称武二花）。
副净中又有架子花脸和二花脸。丑的俗称是小花脸或三花脸。正净（大花脸），以唱工为主。京剧中又称铜锤花脸或黑头花脸，扮演的人物大多是朝廷重臣，因而以气度恢宏取胜是其造型上的特点。副净（也可通称二花脸），又可分架子花脸和二花脸。架子花脸，以做工为主，重身段动作，多扮演豪爽勇猛的正面人物，如鲁智深、张飞、李逵等。
也有扮反面人物的，如京剧中抹白脸的曹操等一类，。在其它剧种里大多不称架子花脸，有的剧种叫草鞋花脸，如川剧、湘剧等。二花脸也是架子花脸的一种，戏比较少，表演上有时近似丑，如《法门寺》中的刘彪等。武净（武二花），分重把子工架和重跌朴摔打两类。重把子工架一类扮演的人物如《金沙滩》的杨七郎、《四平山》的李元霸等。
重跌朴摔打一类，又叫摔打花脸。如《挑滑车》中牛皋为架子花脸，金兀术为武花脸，金兀术的部将黑风利为摔打花脸。丑（小花脸或三花脸），是喜剧角色，在鼻梁眼窝间勾画脸谱，多扮演滑稽调笑式的人物。在表演上一般不重唱工，以念白的口齿清晰流利为主。可分文丑和武丑两大分支。戏曲中人物行当的分类，在各剧种中不太一样，以上分类主要是以京剧的分类为参照的，因为京剧融汇了许多剧种的精粹，代表了大多数剧种的普遍规律，但这也只能是大体上的分类。
具体到各个剧种中，名目和分法要更为复杂。末末行扮演中年以上男子，多数挂须。又细分为老生、末、老外。老生：所扮角色主要是正面人物的中年男子。末：一般扮演比同一剧中老生作用较小的中年男子。传统昆剧演出整部传奇之首出，照例皆为副末念诵词曲开场。老外：所扮角色多半是年老持重者，其扮演对象颇广，上至朝廷重臣，下至仆役方外。
在北杂剧中，末称“末泥”或“末尼色”，泛指末本正角，与宋元杂剧所称的“生”同，而与“末”的涵义不同。宋元南戏所称之“末”实即“副末”，除担任报台，介绍剧情梗概和剧目主题的开场外，还在戏中扮演社会地位低下的次要脚色。昆剧“末”行是继宋元南戏脚色制度发展而来，按照南昆的路子，包括老生、副末、老外三个家门，约在清代中叶初步定型。
中国戏曲五大剧种指的是哪五种，代表作分别是什么，如何评价？
按历史来看应当把昆曲丶徽剧和秦腔排进来。如果按现在流行的情况，此三剧种就剔出去了，秦腔只有陕西和甘肃还流行，昆曲只有北京的北昆和上海的京昆还存在，徽剧只在皖南，观众亦寡矣。按目前能进入前五的只有京剧丶评剧丶河南梆子丶越剧和黄梅戏。京剧是吾国第一大剧种，历史从清乾隆年计快二百年了（一八四O年）京剧是徽调丶汉剧丶秦腔的结合发展起来的，如高拨子沅于徽调丶南梆子自源于梆子丶二簧源自汉剧等等。
京剧不但流行国内已到国际了，可以说是国剧。京剧代表剧目有几百个，如《贵妃醉酒》丶《长板坡》丶《空城计》丶《龙凤呈祥》丶《三岔口》丶《闹天宫》等等。京剧腔调分为西皮丶二簧，内又分导丶原丶慢丶快丶流水…等京剧代表人物太多了，国内外知名度高的如梅兰芳丶李少春丶程砚秋…。二是评戏，原叫莲花落和崩崩，原在民国初期产地唐山地区滦县一带后下关东唱红李金顺，后又聚到天津如白玉霜丶爱莲君等再后新凤霞丶小白玉霜丶筱俊亭…五十年代评剧名角支援京丶东北丶西北丶河南等，长江以北几乎评剧占了半边天。
评剧过去主要是以才子佳人和近现代社会题材为主，如《王少安赶船》丶《珍珠衫》丶《打狗劝夫》丶《杨三姐告状》…等。三是河南梆子现叫豫剧，是秦腔流入中原结合河南乡土风气，历史久远可能远于清代在明代时期，剧目多是历史题材和社会动态，如《叶含嫣》丶《花打朝》、《卷席筒。主要分豫东和豫西调，代表人物陈素贞丶常香玉丶马金风丶崔兰田丶闫立品等等。
四是越剧，民国初产自浙江嵊县，原主要流行在浙沪一带后越剧名角支援外地，福建去了尹桂芳，江苏去了竺水招，天津去了裘爱花，兰州去了…等等，剧目多是才子佳人儿女情长，越剧过去无男主角一律是坤生坤旦。代表物越剧十姐妹如袁雪芬丶徐玉兰丶王文娟丶尹桂芳等等。五是黄梅调现叫黄梅戏，也是民国后产生，有说是湖北黄岗有说是安徽的安庆，剧目如《割猪草》丶《观灯》丶《天仙配》、《女附马》等，代表人物严凤英丶王少舫丶潘景莉等。
